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martes, 14 de febrero de 2017

Sobre All that Outer Space Allows, Ian Sales y la CF feminista

He estado pensando mucho antes de escribir este artículo y lo he consultado con muchas personas antes de publicarlo porque me da miedo que vaya a ser malinterpretado por alguien, como creo que lo fue el tristemente notorio tuit del que surge todo esto. Por ello, os pediría que me concedierais el beneficio de la duda, leyerais todo el post y si luego pensáis que estoy equivocado o que voy mal encaminado, me lo digáis para que pueda rectificar.   

Vaya por delante que no es mi intención ofender a nadie (pido disculpas de antemano en caso de hacerlo) ni, menos aún, menoscabar las obras (feministas o no) escritas por mujeres. Todo lo contrario. De hecho, creo que la influencia y relevancia de autoras como James Tiptree Jr. (Alice Sheldon), Joanna Russ y Octavia Butler, o, más recientemente, Kameron Hurley, Anne Leckie y Ada Palmer, por citar solo unas pocas, es absolutamente vital e indispensable para la ciencia ficción. También quiero señalar que tengo claro que sé muy poco de ciencia ficción feminista y que quien quiera conocer del tema hará mucho mejor en leer a autoras como la gran Lola Robles.

Sin embargo, sí que me gustaría extenderme un poquito sobre el dato que quería aportar el pasado domingo en Twitter, en la creencia (que sigo manteniendo) de que podría ser interesante para quien esté interesado en el tema de la ciencia ficción feminista en particular y del papel de la mujer en la literatura de ciencia ficción en general. Permitidme que cite completa una frase, precisamente de Lola Robles, que es a la que me refería en el tuit (la frase viene de este interesante artículo escrito por Beatriz de Vera): 
“No creo que exista específicamente una ciencia ficción feminista creada por hombres, pero algunos autores como John Varley, Samuel Delany o China Mieville hacen un tipo de literatura cercana muy interesante. Son autores comprometidos que muestran sociedades y personajes complejos, nada idealizados”, reflexiona.
La verdad es que nunca me había planteado seriamente la cuestión de si hay hombres que escriban CF feminista, pero inmediatamente me vino un nombre a la cabeza: Ian Sales, escritor británico conocido en España especialmente por su novela corta Adrift on the Sea of Rains, traducida e incluida en la antología A la deriva en el mar de las lluvias y otros relatos.  

Ian Sales, a quien tuve el placer de entrevistar junto a Leticia Lara hace algún tiempo, es, entre otras cosas, el creador de SF Mistressworks, un blog que lleva desde 2011 trabajando por la visualización de las escritoras de ciencia ficción. Como dice en su presentación (traducción libre):

Este blog pretende ser un recurso que proporcione reseñas de libros de ciencia ficción escritos por mujeres. Con ello se demostrará que: 
a) las mujeres han estado escribiendo ciencia ficción desde los comienzos del género, 
b) muchos de sus libros deberían ser considerados como clásicos, y
c) muchos de sus libros son, de hecho, mejores que los "clásicos" escritos por hombres en la misma época, y al menos han envejecido mejor. 
Una contundente declaración de intenciones que no solo se refleja en los contenidos del blog (que cuenta colaboraciones de mucha otra gente, no solo del propio Sales) y en su actividad en Twitter, sino, y a esto venía principalmente mi tuit, en su obra de ficción, especialmente en All that Outer Space Allows, cuarta y última parte de su Apollo Quartet (la primera es A la deriva en el mar de las lluvias), pero que puede ser leída perfectamente de forma independiente del resto. 

No es mi intención en este artículo hacer una reseña al uso de All that Outer Space Allows, sino solo recomendarlo como una lectura que creo sinceramente que puede gustar (mucho) a cualquier persona interesada en la ciencia ficción feminista y en las obras de ciencia ficción escritas por mujeres, así que me limitaré a un par de apuntes breves.

Creo que una forma rápida pero bastante precisa de describir lo que podéis encontrar en All that Outer Space Allows es pensar en una mezcla entre la película Figuras ocultas (que es estupenda, por cierto; si no la habéis visto os la recomiendo totalmente), la vida de Alice Sheldon y el famoso How to Suppress Women's Writing, de Joanna Russ. De hecho, en la novela corta se mezcla el desarrollo del programa espacial americano con una ucronía en la que la ciencia ficción es un género literario escrito única y exclusivamente por mujeres. 

Podría intentar explicar por qué esta obra de Sales me parece, a la vez, inteligente y muy, muy relevante para el tema del papel de la mujer en la literatura y, en general, en cualquier ámbito de la vida, pero el jurado del Premio James Tiptree Jr. (que concedió a All that Outer Space Allows una mención especial entre las obras publicadas en 2015) ya lo ha hecho mucho mejor que yo (de nuevo, traducción libre):

Esta novela postula una ucronía en los Estados Unidos de la década de los 60 en la que la ciencia ficción es escrita y leída casi exclusivamente por mujeres, aunque la carrera espacial sigue siendo un campo dominado por los hombres. Además de servir como una reflexión sobre lo que significa ser una escritora de ciencia ficción casada con un astronauta en ese mundo alternativo, el libro también nos recuerda de las mujeres escritoras de nuestro pasado a través de la correspondencia ficticia de la protagonista principal son las escritoras de ciencia ficción reales de su época.  
Espero, en este medio que se presta mucho más a los matices y a los detalles que los escasos 140 caracteres de Twitter, haber conseguido explicar un poco mejor por qué mencioné a un hombre, Ian Sales, citando un artículo que hablaba sobre literatura escrita por mujeres. Reitero mis disculpas si he ofendido a alguien y, en cualquier caso, si aún consideráis que estoy equivocado (que seguramente lo esté) y que hago daño a la causa de la visibilidad de las autoras de ciencia ficción, os pediría humildemente que, primero, perdonarais mi torpeza y, segundo, os olvidarais por un momento de que Sales es un hombre y le dierais una oportunidad a All that Outer Space Allows. Si os gusta la ciencia ficción y sois feministas, creo sinceramente que os va a interesar.

sábado, 2 de enero de 2016

Novedad: Aphrodite Terra, antología editada por Ian Sales

Ian Sales ha publicado en su editorial Whippleshield Books la antología Aphrodite Terra: Stories about Venus, que recoge relatos de ciencia ficción situados en el planeta Venus. 

Ésta es su sinopsis:
Venus, the Evening Star, Venera, Al-Zuhara, ch'aska... the second planet of the Solar System. The Venus of myth, fable and fact has been a common setting in science fiction, and here are six more stories showing the many faces of the planet. 
From Heidi Kneale’s tale of homelessness and science to Lorraine Schein’s fable about female anarchists, from Deborah Walker’s poetic colonisation of the Evening Star to Erin Hartshorn’s story of a flight from war (Venus at least, it seems, accepts refugees), and from Rosie Oliver’s hard sf to EM Edward’s densely-written heartland science fiction. Half a dozen of the best contemporary science fiction has to offer about Venus.

martes, 6 de octubre de 2015

Novedad: A Conflict of Orders, de Ian Sales

Ya está a la venta A Conflict of Orders, de Ian Sales, continuación de A Prospect of War (que reseñé hace unos pocos meses). Ésta es la sinopsis de la novela: 
Casimir Ormuz and the Admiral, at the head of the biggest fleet the Empire has seen since its founding, are on their way to Geneza to meet the forces of the Serpent.

On Shuto, capital world of the Empire, the Serpent has begun his siege of the Imperial Palace.

Ormuz and the Admiral must win their battle on Geneza, and then travel to Shuto to save the Emperor, to save the Empire. But winning the fight and lifting the siege are only the beginning. Still complicating matters is the millennia-long conspiracy which seems to
be driving the Serpent's rebellion.

So who is the real villain?

And when it all ends, who will be sitting on the Imperial Throne?

lunes, 1 de junio de 2015

A Prospect of War, by Ian Sales


(Disclaimer: English is my second language, so I want to apologize in advance for there may be mistakes in the text below. If you find any, please let me know so that I can correct it. I'd really appreciate it. Thanks.)

Review Soundtrack: I suggest reading this review while listening to Prepare for War, by Justin R. Durban (Spotify).

A few years ago I had a conversation with some of my friends that sprouted from a question posed by Miquel Codony: "Is space opera to SF as epic fantasy is to fantasy?". I remember that, at that moment, I argued that it was not exactly the case although I don't recall what my arguments were exactly. Probably, if I had to answer that same question now, after reading A Prospect of War, I would be quite not so sure what to say. 

Ian Sales's debut novel is, indeed, clearly space opera, but with a distinct epic fantasy flavor. In fact, one of the first things that stand out from A Prospect of War is that the level of technology and gadgets is fairly low, at least when compared to other recent space opera novels. For instance, Dark Intelligence, by Neal Asher, immediately comes to my mind as an example on the other end of the spectrum.  

It is true that in A Prospect of War you will find faster than light travel, cloning and other advanced technologies, but they are the exception more than the rule. Battles are fought more with swords and spears than with guns and lasers, and even the spaceships have a strong resemblance to submarines and other (sea) ships. We also have a feudal social organization with proles, yeomen and nobles, princesses and emperors. The relationships between them, what they are and aren't allowed to do, is an important theme throughout all the book, as shown, for instance, in the two following extracts:
The paradigm which governed relations between nobility, yeomanry and the proletariat was the bedrock of Imperial society. Plessant's role as captain of Divine Providence had forced her to play the part of prole. But she was a yeoman, and it pained her to think her crew might have forgotten that. (...)   
Growing up on Ramsara, his family had taken Ormuz to chapel once a week. During one service, while the reverend murmured his way through the lessons to be learned in the life of one of the Avatars, Ormuz has experienced his own small epiphany. The Chianist Church was interested only in encouraging proletarian communities to be happy with their lot and pay unto their liege his or her due. The war between good and evil, order and chaos, Chian and Konran, was... no more than the parchment upon which a restrictive social contract had been written.
Oh, and speaking of elements that more usual in fantasy than in science fiction, there is also a special power that some of the characters possess and seem to be of genetic origin, but has a clear mystic undertone. If all this (the sword fights, the princesses and emperors, the mystical powers) sounds to you quite similar to a certain, very famous saga of sci-fi movies, we are of the same mind. In fact, Sales clearly acknowledges this inspiration in a clever line of dialogue (which I won't reproduce here for it might be spoilerish) at the end of chapter 57.

Another important, and even more interesting, source of inspiration in A Prospect of War is Zoroastrianism. In general, religion and myth are very important in the novel (especially because there are many facts in the Empire's history that have been forgotten or unknown): the book opens with a quote from The Book of the Sun (the holy book of the main religion in the universe of the novel) and some ideas such as the Avatars and their role in history and society are key to understanding the background that Sales has carefully constructed. But the influence of Zoroastrianism becomes fully apparent in the names chosen for some of the characters, most notably Ormuz and Ariman and their growing and unavoidable conflict.

This sense of impeding war (explicitly acknowledged in the title of the novel) is, probably, one of the strongest appeals of A Prospect of War. In the first half of the book, there are many hints and mysteries that slowly begin to unravel. Sales very aptly manages to create an atmosphere of tension and to reveal vital pieces of information at the right moments, and that's what, above all, makes the novel work so well. Almost without the reader's noticing it, the plot becomes more convoluted in each chapter until an ending that promises many, many good things for the next installment.

The characters (and their relationships) are, in general, very interesting, but I have to mention also that one of my main issues with the book comes precisely from one of the main protagonists. The evolution of Ormuz is, certainly, central to the plot and quite appealing on its own, but felt too abrupt for me (oddly enough, some of the other characters seem to think exactly like me) and, for that reason, a bit difficult to believe, especially because it happened so quickly. Another issue, again related to the suspension of disbelief, has to do with the low-level technology used in the fights (as mentioned above). Why literally nobody ever brings the proverbial gun to the sword fights, despite obviously having the means to do so (they do use cannons several times, for instance), is something that kept me wondering during almost all the battle scenes and that threw me out of the book in many a occasion.  

Despite these problems (and the second one could have been a big deal for me under other circumstances), I thoroughly enjoyed reading A Prospect of War and, what is even more important, I am really looking forward to reading the next volume to see what happens next. Thus, I quite highly recommend the novel, but beware that this is not space opera in the vein of Hamilton, Reynolds or Asher, but something much less gadgety and more old-fashioned (in a good way).

(You can also read this review in Spanish/También puedes leer esta reseña en español)

A Prospect of War, de Ian Sales

Banda sonora de la reseña: Sugiero leer esta reseña escuchando Prepare for War, de Justin R. Durban (Spotify).

Hace un par de años surgió una interesante conversación con unos amigos a raíz de una pregunta planteada por Miquel Codony: "¿Es la space opera a la ciencia ficción lo que la fantasía épica a la fantasía?". Recuerdo que, en aquel momento, opiné que no eran exactamente lo mismo, pero no sé muy bien en qué argumentos me apoyé para afirmarlo. Probablemente, si tuviera que responder a esa pregunta ahora que he leído A Prospect of War, no estaría tan seguro de qué decir.

La novela de debut de Ian Sales es, de hecho, claramente space opera, pero con un sabor muy marcado a fantasía épica. De hecho, una de las primeras cosas que llaman la atención en A Prospect of War, es el nivel de tecnología y aparatitos es bastante bajo, al menos en comparación con otras novelas de space opera recientes. Por ejemplo, Dark Intelligence, de Neal Asher, se me viene inmediatamente a la cabeza como una caso que se encuentra precisamente en el otro extremo del espectro.

Es cierto que en A Prospect of War se pueden encontrar viajes más rápidos que la luz, clonaciones y otras tecnologías avanzadas, pero son la excepción más que la norma. En las batallas se emplean espadas y lanzas en lugar de pistolas y lásers e incluso las naves espaciales tienen muchas similitudes con barcos y submarinos. También nos encontramos con una sociedad de organización feudal en la que hay proletarios, terratenientes y nobles, princesas y emperadores. Las relaciones entre ellos, lo que se les permite y lo que no, es un tema importante a lo largo de todo el libro, como se puede ver, por ejemplo, en los dos siguientes extractos:
The paradigm which governed relations between nobility, yeomanry and the proletariat was the bedrock of Imperial society. Plessant's role as captain of Divine Providence had forced her to play the part of prole. But she was a yeoman, and it pained her to think her crew might have forgotten that. (...)   
Growing up on Ramsara, his family had taken Ormuz to chapel once a week. During one service, while the reverend murmured his way through the lessons to be learned in the life of one of the Avatars, Ormuz has experienced his own small epiphany. The Chianist Church was interested only in encouraging proletarian communities to be happy with their lot and pay unto their liege his or her due. The war between good and evil, order and chaos, Chian and Konran, was... no more than the parchment upon which a restrictive social contract had been written.
Oh, y hablando de elementos que son más habituales en la fantasía que en la ciencia ficción, también nos encontramos con un poder especial que poseen algunos de los personajes y parece ser de origen genético, pero que tiene connotaciones claramente místicas. Si todo esto (las luchas con espadas, las princesas, los poderes místicos) os suena a cierta y muy popular saga de películas de ci-fi, entonces es que pensamos igual. De hecho, Sales claramente reconoce esta inspiración en una inteligente línea de diálogo (que no reproduciré aquí porque se puede considerar un spoiler menor) al final del capítulo 57.

Otra importante, e incluso más interesante, fuente de inspiración en A Prospect of War es el zoroastrismo. En general, la religión y los mitos son muy importantes en la novela (especialmente porque hay muchos hechos en la historia del Imperio que se desconocen o han sido olvidados): el libro se abre con una cita de El libro del Sol (el libro sagrado de la religión principal en el universo de la novela) y algunas ideas, como las de los Avatares y su papel en la historia y la sociedad, son clave para entender el trasfondo que Sales ha diseñado meticulosamente. Pero la influencia del zoroastrismo se hace completamente aparente en los nombre elegidos para algunos de los personajes, sobre todo Ormuz y Ariman y su creciente e inevitable conflicto.

Esa sensación de guerra inminente (a la que hace referencia incluso el propio título de la novela) es, probablemente, uno de los mayores atractivos de A Prospect of War. En la primera parte del libro hay muchas pistas y misterios que poco a poco se van desvelando. Sales consigue, con gran habilidad, crear una atmósfera de tensión y revelar la información en el momento exacto y eso es lo que, sobre todo, hace que la novela funcione tan bien. Casi sin que el lector se dé cuenta, la trama se va complicando con cada capítulo hasta llegar a un final que promete muchas cosas buenas para la siguiente entrega.

Los personajes (y sus relaciones) son, en general, muy interesantes, pero debo mencionar también que uno de mis principales problemas con el libro es precisamente uno de los protagonistas principales. La evolución de Ormuz es, ciertamente, central en la trama y bastante atractiva por sí misma, pero me parece demasiado abrupta (curiosamente, algunos de los personajes del libro parecen pensar lo mismo) y, por ese motivo, un tanto difícil de creer, sobre todo por haber ocurrido tan rápidamente. Otro problema, también relacionado con la suspensión de la incredulidad, tiene que ver con el bajo nivel tecnológico empleado en las batallas (como mencionaba arriba). Por qué nadie lleva literalmente nunca la proverbial pistola a las luchas de espadas a pesar de tener obviamente los medios para ello (sí que usan cañones, por ejemplo, en ciertas ocasiones) es algo que me tuvo pensando durante casi todas las escenas de acción y que me sacó de la lectura en bastantes ocasiones.

A pesar de estos problemas (y el segundo podría haber sido bastante grave para mí en otras circunstancias), he disfrutado mucho leyendo A Prospect of War y, lo que es aún más importante, espero con ganas el siguiente volumen para ver qué sucede a continuación. Así, recomiendo bastante la lectura de la novela, con el aviso de que no se trata de space opera al estilo de Hamilton, Reynolds o Asher, sino algo con muchos menos gadgets y más de la vieja escuela (en el buen sentido).

(You can also read this review in English/También puedes leer esta reseña en inglés)

miércoles, 29 de abril de 2015

Novedad: All That Outer Space Allows, de Ian Sales

Ya está a la venta All That Outer Space Allows, cuarta y última entrega del Apollo Quartet de Ian Sales. Su primera parte, como sabéis, será publicada en español en la colección Nova Fantástica.

Ésta es su sinopsis:
It is 1965 and Ginny Eckhardt is a science fiction writer. She’s been published in the big science fiction magazines and is friends with many of the popular science fiction authors of the day. Her husband, Walden, has just been selected by NASA as one of the New Nineteen Apollo astronauts… which means Ginny will be a member of the Astronaut Wives Club.

Although the realities of spaceflight fascinate Ginny, her genders bars her from the United State space programme. Her science fiction offers little in the way of consolation—but perhaps there is something she can do about that…

Covering the years 1965 to 1972, when Walden Eckhardt lifts-off aboard Apollo 15 as the mission’s lunar module pilot, this is Ginny’s life: wife, science fiction writer, astronaut wife… because that is ALL THAT OUTER SPACE ALLOWS.

lunes, 17 de febrero de 2014

20 autores de relatos de ciencia ficción que deberías estar leyendo (y IV)

Con la entrada de hoy concluyo la serie dedicada a recomendar 20 autores contemporáneos de relatos de ciencia ficción que recomiendo especialmente (podéis consultar la primera, segunda y tercera parte si os las perdisteis). 

Siguiendo con el orden alfabético, los autores de hoy:


Ian Sales


Sólo por su serie de novelas cortas The Apollo Quartet (de la que ya se han publicado tres de las cuatro entregas) Ian Sales ya merecería aparecer en esta lista. Pero es que, además, tiene otros muchos relatos excelentes, como Wunderwaffe (emparentado lejanamente con Adrift on the Sea of Rains, primera parte de The Apollo Quartet). En su obra destaca el rigor con el que trata los detalles técnicos e históricos, así como el modo en que conjuga la CF más "hard" con elementos de historia alternativa. Para conocer más acerca de este autor, os remito a la entrevista que Leticia Lara y un servidor le hicimos hace unas pocas semanas (también disponible en inglés).  

Benjanun Sriduangkaew


Apunten bien el nombre de esta escritora tailandesa, porque estoy seguro de que va a sonar mucho y con mucha fuerza en los próximos años. Su prosa es poética y tremendamente visual; sus ideas, apabullantes. Combina referencias históricas y mitológicas con la tecnología más avanzada para tratar temas como la identidad personal y sexual o el choque entre culturas. La descubrí con la exuberante "Courtship on the Country of Machine-Gods" y me acabó de conquistar con la maravillosa y extraña "The Bees Her Heart, The Hive Her Belly", pero casi todas sus historias son estupendas (recomiendo también "Annex" y "Silent Bridge, Pale Cascade"). Permaneced atentos, porque muy pronto tendremos aquí mismo una interesante entrevista con la autora.

Charles Stross


Siempre he dicho que Stross me parece un autor irregular. Es capaz de lo mejor y de lo... no "tan mejor". Pero es que cuando lo hace bien, lo hace muy bien. Prueba de ello es su fix-up de relatos Accelerando que contiene auténticas maravillas como "Lobsters" ("Langostas", en la traducción al castellano). Además, su serie de relatos en el universo de The Laundry Files es también excelente, destacando la ganadora de un Hugo "The Concrete Jungle" y "Down on the Farm" (incluida en Brecha nuclear con el título de "En la casa de los locos"). También es muy destacable la historia de viajes en el tiempo Palimpsest, que se alzó con el Premio Hugo en la categoría de novela corta.

Peter Watts


Watts es uno de mis escritores favoritos, sobre todo por su valentía: no le asusta ponérselo difícil al lector, plantearle retos y lanzarle a la cara conceptos filosóficos abstractos. Sólo por ello, para mí está en el panteón de la CF hard junto con Egan. Obras como "Malak", "The Things" y "The Island" (incluidas en la colección de relatos Ad Astra publicada recientemente por Fata Libelli) son buena muestra de ello, aunque quizás mis favoritas sean "The Second Coming of Jasmine Fitzgerald" y "The Eyes of God" (que podéis leer como "Los ojos de Dios" en la imprescindible web Cuentos para Algernon).  


Charles Yu


Tengo la impresión de que Charles Yu no es tan conocido como debiera entre los aficionados a la ciencia ficción. Puede deberse, quizá, a que aunque utiliza frecuentemente elementos del género y referencias a la cultura popular, como los superhéroes ("Third Class Superheroe"), los videojuegos ("Hero Absorbs Major Damage") o los zombies ("First Person Shooter"), su estilo es más bien literario (y, a veces, rozando lo experimental, como en "Please" o en su recomendable novela How To Live Safely on a Science Fictional Universe). Sus intereses, además, no suelen estar alineados con los del lector fandomita clásico, utilizando abiertamente los tropos clásicos como metáforas y con bastante ironía. Por ello, me parece un buen contrapunto a la mayor parte de los autores de esta lista, que podríamos considerar más bien como pertenecientes al núcleo duro de la CF. Recomiendo especialmente su relato "Standard Loneliness Package", que me recuerda ligeramente a la película Eternal Sunshine of the Spotless Mind (Olvídate de mí), por lo que no me sorprende que se hable ya de una adaptación a la gran pantalla.

Conclusión


Evidentemente, se quedan muchos nombres en el tintero. Es imposible que estén todos los que son, porque la salud de la ficción corta es envidiable. Pero sí que creo firmemente que son todos los que están. Espero que estas entradas os hayan servido para descubrir a algún autor nuevo o para revisitar la obra de alguno que ya conocíais. 

La ciencia ficción está muy viva, ¡larga vida a la ficción corta! 

jueves, 30 de enero de 2014

Interview with Ian Sales

As a part of our "subtle" campaing to get Ian Sales nominated in the awards season, the British author has been so kind as to answer some questions posed by Leticia Lara (from the wonderful Fantástica-Ficción) and this humble blogger. We recommend reading this interview, since Ian Sales gives quite a lot of insights on the current state of hard science fiction, self-publishing, fandom and a lot of other topics. Hope you enjoy it!

Leticia Lara & Odo: When did you know you wanted to become a writer? Which other authors have influenced you? Is there any current writer that you admire? 

Ian Sales: I don’t think I ever wanted to be a writer. When I was a kid, I wanted to be an astronaut, of course; then an engineer, then I fancied a career in the armed forces… I pretty much drifted into writing much as I drifted into my current occupation as a database administrator. 

There are plenty of authors I admire, both genre writers and non-genre. Lawrence Durrell is an obvious choice - I’m a bit of a Durrell collector, as a matter of fact. Other writers I admire include, in no particular order, Gwyneth Jones, Paul Park, Anthony Burgess, Mary Gentle, John Crowley, Malcolm Lowry, Paul Scott, DG Compton, Samuel R Delany, David Herter, M John Harrison, Karen Joy Fowler, Katie Ward, Hanan al-Shaykh, Sara Paretsky, Kim Stanley Robinson, Joanna Russ... 

As for influences on my own writing… Jed Mercurio almost certainly, and astronaut Thomas Stafford’s autobiography was a definite influence on the Apollo Quartet. I discovered a long time ago that a lot of the science fiction I enjoy I’m incapable of writing myself, so I can’t really count such books as influences. I think much of my present writing has been inspired by real-world things - achievements such as Piccard and Walsh visiting Challenger Deep in 1960 in the bathyscaphe Trieste, or NASA putting twelve men on the Moon; or by people who did extraordinary things for the most ordinary of reasons. 

LL&O: You’re known to have strong opinions on what SF should be. Do you think reviews shouldn’t take into account personal relationships? 

IS: That probably comes from my day-job. As a database administrator, I manipulate metaphors in order to perform mathematical operations on data sets, but I also have to understand what’s going on underneath. I believe you have to understand how something works before you can begin to dismantle it. Too much sf makes superficial use of the tropes associated with the genre - although, to be fair, that practice has been occurring since sf’s beginning, with all those boys’ own adventures in space stories. I think it’s much more interesting to look at why those tropes exist, what they actually mean, and then re-engineer them from that. I’m not too keen on the current fad for using tropes from all manner of genres and subgenres as it strikes me as little more than special effects, without any real interrogation of either science fiction or literature. 

I’m acquainted with a lot of published science fiction writers, so if I were to only review people I didn’t know I might as well give up reviewing now… Reviewers should above all be honest - that doesn’t necessarily mean publicising their relationship with the writer of the book under review, but it certainly means they must be rigorously honest in their response to the book. I try to be objective, but some things - tropes, stories, characters, prose-style... - are going to push my buttons more than others and it’s only human to respond more positively to those. 

LL&O: How did living in others countries such as Dubai or Qatar change your life and your writing? 

IS: I don’t know how it changed my life because I don’t know what my life would have been like if I hadn’t grown up in the Middle East. Perhaps I’d never have gone to university, perhaps I’d have married in my early twenties, had kids and a mortgage, and ended up working in retail management or something… 

Living and working in the Gulf has had one very real effect on my writing. I joined a subscription library shortly after I moved to the UAE to work, and it had only a small sf section. So I read a lot of literary fiction. I’d been reading it before, of course; but infrequently - and certainly not so much that I appreciated its qualities more than I did science fiction’s qualities. Which is what I found myself doing. My early attempts at sf stories back in the late 1980s and early 1990s were very much core genre, written in a similar mode to the sf I’d been reading for nearly two decades. Now I much prefer to approach genre conceits from a different angle of attack. 

LL&O: In The Apollo Quartet you include lots of details about the Apollo Program and about actual spaceships. Why are you so fascinated with space travel? And what kind of research did you conduct in order to write these stories? 

IS: I think it’s the fact of actually being there that fascinates me - what did it feel like? No fiction I’ve read has managed to get that across, and while there are hints and snippets in various astronauts’ autobiographies, they’re more interested in documenting their achievements than in providing a vicarious re-enactment for the reader. And then there’s the engineering side of it. It wasn’t some magical new science that put twelve men on the Moon, it was engineering - taking known science and building something which could do something no one had ever tried before. About five or six years ago, my childhood interest in space travel was re-ignited after reading Andrew Smith’s Moondust, so I started collecting books on the topic. I set up a blog to review books from my collection, but it was a while before I decided to make use of them in my fiction. 

Pretty much all of the research in the Apollo Quartet has come from three sources: books, such as astronaut autobiographies, or NASA technical and historical manuals; online websites, like Wikipedia or NASA’s Apollo Lunar Surface Journal; or documentaries, such as In the Shadow of the Moon, For All Mankind or They Should Have Gone to the Moon. Much as I’d like to visit Baikonur, or fly on a Soyuz spacecraft, I don’t have the contacts or the tens millions of dollars for a ticket to the ISS. 

LL&O: How do you cope with your day-time job and your writing? What are the differences and the similarities between writing fiction and writing code? 

IS: I work four days a week, which gives me a three-day weekend for my writing. I’ve not noticed any similarities between the SQL or perl I write at work and the prose I struggle over during the weekend. I do try to front-load the work when I’m writing, which is something I’ve carried over from the day-job. 

LL&O: Are social networks important for you relationships with other authors and with your readers? 

IS: I don’t think Adrift on the Sea of Rains would have won an award if it hadn’t been for social media. I used the social capital I’d amassed during my years as a science fiction fan to get the novella in front of people who would talk about it, and to get it reviewed in as many places as I could. It paid off. Since I self-published it, I didn’t have a marketing machine behind me, so I was forced to use what resources I had. However, I didn’t make the same effort with the second book, The Eye with Which The Universe Beholds Itself, and though many of those who have read it have said they prefer it to the first book, the novella’s profile is nowhere near as high as that of Adrift on the Sea of Rains. Perhaps Adrift on the Sea of Rains had the advantage of novelty value - despite having a dozen or so stories published in small magazines or anthologies, I wasn’t really known as a writer. And, of course, with its glossary, and the style in which it’s written, Adrift on the Sea of Rains is very different to much other sf or space fiction. 

I also use social media to keep people up to date with what’s happening with the Apollo Quartet and my small press, Whippleshield Books. I have a blog dedicated to Whippleshield, but I usually tweet under my own name, and occasionally release news on my personal blog first as it has more followers. 

LL&O: Why did you begin writing your blog? How did you choose the name “It doesn’t have to be right…”? 

IS: I started a blog because everyone else seemed to have one. I’d been in an APA for around ten years - that’s where a group of people each write a monthly contribution, send copies to an administrator, and then receive an envelope containing everyone’s contribution for that month. But the APA had folded shortly after I returned to the UK in 2002, a victim of the increasing ubiquity of the internet. A blog, although less of a “conversation” than an APA, seemed like a natural successor. 

The title was a joke phrase I’d used at work - “it doesn’t have to be right, it just has to sound plausible” - to explain how to describe technical things to management. When I decided to start up a blog, a friend pointed out it was the obvious choice. 

LL&O: In your blog you have published a number of posts on female SF writers and you curate the SF Mistressworks site. What do you think is the situation of women in science fiction at the moment? 

IS: The situation is better than it was a couple of years ago, but not as good as it should be. It’s never approached parity, of course, although there’s no good reason why not. I’m seeing a lot of people now talking about current women sf writers, but there’s still very little being said about women’s past contributions to the genre. It’s almost as if people imagine things used to be fine, but around the turn of the century they took a down-swing. That’s simply not true. Women writers have always been marginalised in science fiction. In the fifty years since the Hugo Award began, Best Novel has been won sixteen times by women - and that’s by only nine women, four wins by Bujold, three by Willis, and two by both Cherryh and Le Guin. It’s all very well mobilising the fanbases of present-day female genre writers, but I’d sooner demonstrate the presence of women in sf’s history - and the sheer quality of their books - so that present-day parity comes to be seen as an obvious consequence of that history. 

LL&O: Could you tell our readers what Whippleshield Books is and why you decided to create it? How do you think that ebooks and self-publishing will affect the book industry in the following years? Do you think that working on things such as book layout stops you from writing more? 

IS: I knew when I started writing Adrift on the Sea of Rains that it was going to be difficult, if not impossible, to sell - all those acronyms, a 12-page glossary, the rocket science... I did approach a couple of small presses, but I think I always knew I was going to have publish it myself. And if I was going to do that, I wanted to do a proper job of it - set up a small press which focused on a particular type of sf, publish books as limited edition hardbacks, paperbacks and ebooks. So that’s where Whippleshield Books came from. 

The layout actually takes very little time. I have a template, and I write using that, so I can see how the finished book will look as I’m writing it. I may tweak it a little once I’m finished, but as a general rule by the time the writing has finished the book is pretty much print-ready. I did the cover art for Adrift on the Sea of Rains - as I had done for Rocket Science - but I asked my sister, Kay Sales, to design the covers for The Eye With Which The Universe Beholds Itself and Then Will The Great Ocean Wash Deep Above. Much as I used long “literary” titles to signal that the novellas were not typical science fiction, so I wanted the design of the books to also confound genre readers’ expectations. I didn’t want the sort of cover art you normally find on sf novels, but something more representational, sort of like one of those old Penguin paperbacks from the 1960s. We’re actually in the process of designing new cover art for a second edition of The Eye With Which The Universe Beholds Itself. Since the printer I originally used has gone out of business, I’ll be using CreateSpace for paperbacks editions from now on, so I felt it was a good opportunity to bring out a fresh edition. We’ll be doing the same with Adrift on the Sea of Rains too. 

LL&O: What did it mean to you winning the BSFA? 

IS: It validated my decision to write and self-publish Adrift on the Sea of Rains. I’d been surprised by the positive response to the novella - I’d thought it too unlike anything else to be successful. Happily, I was proven wrong. 

In terms of sales, two mentions in the Guardian newspaper have had a greater impact. But winning the award has certainly meant my writing is now being taken more seriously than it was. Unfortunately, I’m not very prolific - if I were, I could possibly capitalise on my win by submitting lots of stories to magazines... 

LL&O: Do you know any Spanish writer? Have you ever been contacted by some Spanish publisher to translate your books? 

IS: Personally? Or that I’ve read? I did try a Javier Marías novel, but I didn’t finish it - although I plan to return to the book some time this year. 

So far, I’ve not been approached by any publisher looking to do a translated edition of the Apollo Quartet. 

LL&O: Are you planning to publish a single hardcover with the four Apollo Quartet stories? Will Rocket Science appear in ebook edition in the near future? And what's next in store for you after The Apollo Quartet? Could you give us a sneak peek on your future projects? 

IS: An omnibus edition is appealing, but I think I’ll wait until someone else makes an offer to publish one. Rocket Science, unfortunately, is out of my hands - it’s up to the publisher to do the ebook edition, and I’ve not heard from him for almost six months. 

The next book of the Apollo Quartet is All That Outer Space Allows and, unlike the other three, it won’t be alternate history or science fiction. It’s set during the actual Apollo programme, and told from the point of view of an astronaut’s wife. I suspect it’s going to be the hardest of the four to write, but I hope to have it out by Loncon 3 in August 2014. 

I also have a bunch of short stories I need to get finished, so I can start submitting them to magazines and anthologies. I’m not the most prolific of writers - and the sort of fiction I write is often hard to sell, which doesn’t exactly help matters. Most of the stories are literary sf, much like the Apollo Quartet - such as ‘Our Glorious Socialist Future Among the Stars!’, which is about a Soviet mission to Mars with Yuri Gagarin. I’ve also thinking of re-engineering a number of common urban fantasy tropes in stories - I’ve already written one featuring angels, used in a way I suspect they’ve never been used before. At longer lengths, this year I plan to start on a novel about the first crewed mission to leave the Solar System, which will be similar in style to the Apollo Quartet and feature some strange Russian philosophy. 

LL&O: Where can our readers learn more about you and your work? 

IS: I have a blog at iansales.com, and I tweet as @ian_sales. 

LL&O: Any other thing you'd like to add? 

IS: Nope, I think I’ve covered everything. I should add that Adrift on the Sea of Rains is still available in paperback and ebook formats, The Eye with Which The Universe Beholds Itself and Then Will The Great Ocean Wash Deep Above are available in signed and numbered hardback, paperback and ebook editions. They can be bought from shop.whippleshieldbooks.com, and ebook-only editions from Amazon and Kobo.

LL&O: Thank you very much for your time and your answers!

(You can also read this interview in Spanish at Fantástica-Ficción/También puedes leer esta entrevista en español en Fantástica-Ficción)

lunes, 1 de abril de 2013

Ganadores de los Premios BSFA

Ayer se anunciaron los ganadores de los Premios BSFA que han sido los siguientes (aquí la lista completa de nominados):

Mejor novela:
  • Jack Glass, Adam Roberts (Gollancz)
 Mejor relato:
  • “Adrift on the Sea of Rains” by Ian Sales (Whippleshield Books)
Mejor ilustración:
  • Blacksheep por la portada de la novela de Adam Roberts Jack Glass (Gollancz)
Mejor trabajo no de ficción:
Enhorabuena a todos los ganadores, especialmente a Ian Sales, cuyo obra Adrift on the Sea of Rains  era mi favorita para ganar el premio.

lunes, 11 de febrero de 2013

Análisis de los relatos nominados a los Premios BSFA 2012

Parafraseando la conocida canción infantil, yo no soy votante de los BSFA ni lo quiero ser. Pese a ello, voy a realizar hoy mi pequeño análisis de los nominados en la categoría de ficción corta aprovechando que en las últimas semanas los he leído (casi) todos.

De tres de ellos he escrito ya reseñas más o menos detalladas. Por un lado, hablé de "Limited Edition" hace algunos meses cuando dediqué una entrada a Paintwork de Tim Maughan. Por otro, la semana pasada comenté mis opiniones sobre "Immersion" de Aliette de Bodard (incluido en el número 69 de la revista Clarkesworld) y sobre Adrift on the Sea of Rains de Ian Sales. Estos tres relatos me gustaron mucho, especialmente los de Maughan y Sales, que me parecen de lo mejorcito de 2012 (os recuerdo que podéis leer "Limited Edition" online de forma gratuita).

De los otros nominados, "Song of the Body Cartographer" de Rochita Luenen-Ruiz me ha parecido un interesante relato, quizá demasiado surrealista para mi gusto, que deja algunas imágenes muy sugerentes y un mundo que ofrece muchas posibilidades para otras historias. La principal pega es que me parece un relato que se aleja claramente de la ciencia ficción, especialmente en el estilo narrativo. Aunque la explicación subyacente pudiera llegar a ser científica (me recordó por momentos a "La búsqueda del dragón" de Anne McCaffrey, con el que sucede algo parecido), y en este cuento en concreto no lo es, me chirría su inclusión en unos premios como los BSFA.

En cuanto a "Three Moments of an Explosion", sólo puedo decir una cosa: si no estuviera firmado por China Miéville, no creo que nunca hubiera llegado a ser nominado a nada. Es más una viñeta que un verdadero relato y no pienso que merezca demasiada atención más allá de aportar un par de ideas curiosas. Sólo espero que no pase con este autor lo que ha pasado con Bujold y Willis y que obra publicada por Miéville no sea inmediatamente sinónimo de nominación independientemente de la calidad de la misma.

Finalmente, no he podido leer aún "The Flight of the Ravens" de Chris Butler que está solamente editado en papel. Si en un futuro cercano se publica también en electrónico intentaré hacerme con él para completar la lectura de todos los nominados.

En cuanto a mis preferencias, me decanto por Adrift on the Sea of Rains en primer lugar, seguido por "Limited Edition" a corta distancia. Más lejos situaría "Immersion" y cerraría la lista con "Song of the Body Cartographer", aunque si tuviera que votar realmente no sé siquiera si llegaría a incluir este relato en mi papeleta.

Veremos si mis predicciones resultan acertadas.

jueves, 7 de febrero de 2013

Adrift on the Sea of Rains de Ian Sales

Banda sonora de la reseña: Sugiero leer esta reseña escuchando "Under Stars" del disco Apollo de Brian Eno (Spotify, Youtube). 

Adrift on the Sea of Rains es una novela corta de ciencia ficción dura de Ian Sales de la que había leído muy buenas críticas en los últimos meses. Aunque ya la tenía en el punto de mira, su reciente nominación para los Premios BSFA me decidió finalmente a darle una oportunidad. Y el resultado ha sido estupendo.

Hay muchas cosas a destacar en este relato de Sales. En primer lugar, el cuidadísimo estilo. La historia transcurre en parte en una base lunar y en parte en varias naves espaciales. En ese sentido, la ambientación es prácticamente perfecta. Hay momentos en los que uno casi puede sentir la claustrofobia de la vida en la base, la disminución de la gravedad en el vuelo espacial, la euforia de contemplar la salida de la Tierra en un paseo lunar. Sólo por ello, ya merece la pena leer esta novela corta.

Además, el nivel de documentación y de detalles técnicos que aporta el autor es asombroso. Decía antes que Adrift on the Sea of Rains es una novela de ciencia ficción dura. Pero no es CF hard al estilo de, digamos, Egan o Benford, con grandes dosis de matemáticas o física. Es, más bien, pr0n para ingenieros. Sales no escatima en el uso de términos técnicos y siglas (que, afortunadamente, son definidas en uno de los anexos) y se recrea en la explicación, clara pero exhaustiva, de los procesos de la navegación espacial. Lo que puede parecer árido y aburrido se convierte, de la mano del autor, en casi poético, con una prosa limpia pero llena de imágenes memorables. 

Por otro lado, la historia, aunque relativamente sencilla, atrapa al lector desde las primeras páginas. La angustia de los astronautas varados en la base lunar y sus intentos por regresar a la Tierra recuerdan, en el plano psicológico, a algunos momentos de la película Moon. Además, la inclusión de un elemento cuasi-fantásico (un aparato llamado The Bell, fruto de la tecnología nazi en la Segunda Guerra Mundial, que permite el viaje entre universos paralelos) se realiza de forma magistral y no desentona en absoluto al lado de las partes ultra-realistas dedicadas a la descripción del programa espacial.

Precisamente el recurso de las realidades paralelas permite a Sales jugar con otro de los aspectos más destacados de esta novela corta: la creación de una historia alternativa en la que la guerra fría y la carrera espacial han seguido mucho más allá de lo que lo hicieron en nuestra propia Tierra. Los detalles aportados por el autor, estupendamente integrados mediante sutiles referencias y flashbacks de la vida del protagonista, dibujan un mundo vívido y creíble, hasta tal punto que a veces es difícil saber dónde termina la realidad y dónde empieza la ficción. Sales, además, se toma la molestia de incluir un trabajadísimo apéndice con la línea temporal de esta realidad alternativa.

Por si todo esto fuera poco, la historia, dosificando perfectamente acontecimientos cruciales para el avance de la trama con momentos de desarrollo de los personajes, acaba desenvocando en un desenlace impactante... en todos los sentidos de la palabra. Un final sorprendente y casi inmejorable.

Aunque A Drift on the Sea of Rains es una historia autoconclusiva y que puede leerse de forma totalmente independiente, Ian Sales la ha enmarcado dentro del Apollo Quartet, una tetraología de novelas cortas relacionadas de la que se acaba de publicar la segunda entrega: The Eye With Which The Universe Beholds Itself. Por otro lado, el origen de The Bell es desvelado en el relato Wunderwaffe, que, además de estar editado por separado, se encuentra recogido en la antología Vivisepulture (si sois visitantes habituales de Sense of Wonder es muy probable que la tengáis en vuestro lector de ebooks, puesto que estuvo en descarga gratuita hace unos meses). Ni que decir tiene que ambas historias han escalado bastantes puestos en mi lista de futuras lecturas.

A Drift on the Sea of Rains ha sido mi primer contacto con la obra de Ian Sales y una muy grata sorpresa. Seguramente esta novela corta figurará entre mis nominaciones a los Premios Hugo y no me extrañaría verla en la lista final. Además, tengo la intención de continuar explorando la obra de este autor: estoy seguro de que el universo que ha creado en estas historias nos deparará muchas y muy agradables sorpresas.